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Chicos, estamos aquí con Kiko Loureiro,
y haremos una breve entrevista con él,
haciendo preguntas sobre la carrera
opinión sobre otros músicos,
las cosas de enseñanza
¡Vamos!
¿Belleza, Kiko ?
¡Belleza !
Así lo haremos. En primer lugar
Mira esta uña. ¡Atención!
¡Sí, cuidado con ella!
¡No me hará daño!
Angra es una de las bandas brasileñas
que más contribuyeron para la escena del metal en el país
tanto la cuestión de la discografía ser extensa
la banda tiene larga carrera
y por la inclusión en las composiciones de elementos brasileños
Eso es una novedad
¿Cómo se aceptaron estas novedades?
En el momento en que comenzó a mostrar
Bueno, la historia es larga , ¿no?
Por lo tanto, estábamos poniendo poco a poco
pero ya estaba en
Bueno, cuando Rafael
Rafael Bittencourt tuvo la idea del nombre
que tenía, a continuación, este concepto de tener un...
Porque si nos fijamos en el tiempo, las bandas que habían , ya sabes
No lo sé, Metallica , Slayer , sabes, incluso Iron Maiden,
que es la Dama de Hierro
Era algo más violento, ¿no?
Y
Así que tenía esta cosa de querer ir un poco fuera de eso
y para ser ligeramente más general
Como teníamos la influencia de la Queen
Queen, por ejemplo, como una referencia,
el Queensrÿche , que era una banda
...uhm...
de sonido un poco más pesado
un tanto gradual, tal vez
pero bueno, un poco más sofisticado
como la forma en que los chicos componían
vestiánse, y todo más
Y tuvimos, entonces, esta referencia
Así que, entonces el Angra ya es una palabra en portugués
pero significa "Anger" también, que es "Angry" y
Igual Metallica, pone una "a " al final
Así que "Angry ", "Angra"
¿Angra es o que?
Es una palabra indígena y tiene
Es el baile de fuego? ¿Lo es?
Exacto. Una palabra indígena
Recuerdo que hace años me miraba
Exactamente, y es una palabra muy brasileña, ¿no?
Sin embargo, internacionalmente signifi ... se ve como "Angry"
Como una cosa del Heavy Metal. De alguna manera, ¿no?
Así que tenía este concepto de mezclar la música brasileña
Hay algunas canciones de " Angel's Cry", que fue el primer disco
"Never Understand", que es un "baião" (Baião = instrumento típico nacional)
Pero, bueno, llegamos en el estudio sin experiencia, también
para grabar el primer álbum
y tenía un productor alemán ... Charlie , y luego
Varias ideas nosotros no conseguimos pasar
porque para el hombre, un alemán, Heavy Metal es Heavy Metal
Y bueno. ¿Qué pasa, los chicos quieren tamborilear en el negocio?
Es muy difícil, ¿verdad?
O querer poner alto influencias
Tuvimos una gran discusión en el estudio y
Bueno, él quería hacerlo de esa manera y funcionó
fue disco de oro en ***ón, ¿no?
Porque, hasta entonces, quien estava financiando el disco fue un sello discográfico japonés
el chico estaba allí , "Lo haré como yo lo entendo"
como el entendía como la banda de metal
que el trabajó con Saxon, Helloween, no lo se
Motörhead, él grabó
¿Sabes?
Metal
En el segundo disco, " Holy Land", para quien conoce la banda
fue el mismo productor
Y "Holy Land " ya tiene mucha percusión
Sí, es mucho más suelto
Hay mucho más, la propia capa
Porque entonces él también nos entendió y tuvo más seguridad , a la derecha
tenía que ir através de este
Es
El primer álbum de debut
No permitir que el negocio vaya mucho , ya sabes
por lo menos era el jefe de la productora en el momento
Ese no es el jefe de la gravadora
la gravadora por lo general en nuestro caso así , nunca impone nada
o habla lo que tiene que ser o no
Pero el productor, sí
Que es como, es un miembro de la banda
y está llevando a un tipo que usted contrata para ser el líder
y es un hombre con experiencia
Así que
Es
Y es bastante evidente
Lo mismo pasó en los siguientes discos
Que fueron "Rebirth"
Fue otro productor
Y luego viene el " Temple of Shadows"
Y
Y la banda es mucho más floja
En la composición, de poner cosas del Brasil
En lo siguiente
Siempre el productor guiri, siempre que chico habla:
"¿Lo que ellos vienen con ese sonido, este tambor allí
Que tiene sonido nada?"
El tipo, " ¿Qué es un berimbau?"
Entonces, los chicos piensan
"¿Va a poner pandero junto con dos bombos?"
Los chicos, no lo hacen
No ajusta, no cabe para ellos
Ellos no entienden, porque musicalmente no funciona
Teóricamente, dos bombos, una batería fuerte y alta
Y lo chico pone su mano a hacer negocios
¡Al igual, que no funciona! En vista del productor
Entonces, usted tiene que
Convencer y hablar que:
"No, en Brasil siempre tuvo la música pop o rock pop
Simpre tiene percursíon junto, ¿verdad?"
Es, y percusión diversa
Haciendo
Con muchos elementos muy diferentes
Toma de razón en parte. Porque en el pop
En el extranjero, la percusión es un " fakerzinho", algo así
Tomando Santana, algunos tipos como él
Que para nosotros es también una gran influencia
Lo que ya es una influencia más pesada, también, de su música, ¿no?
Exactamente. Es.
No es un pop
Exactamente
Un pop empezando
Sí, com muy latinidad, Santana
Hablando de esto, en este mismo ámbito, en la apertura de su carrera
Encontramos algunos videos de usted, material
tocando "choro", tocando la guitarra (Choro= instrumento nacional)
Y darse cuenta de que tiene una conexión muy fuerte con los géneros musicales
Que son característicos de aquí del Brasil
Pero usted es una referencia para el metal, tanto aquí como en el extranjero
Cómo que
Usted cree ser importante una ruptura del tabú que
Los fas y la gente que escucha tienen, ¿y cómo es recebido?
Entonces, así que esta cosa de la música brasileña es una cosa natural, ¿no?
Al igual, se fue natural en el pasado, cuando yo tenía 14, 15 años
Porque me gustaba escuchar a los guitarristas
Jimmy Page, lo que sea, Hendrix, Steve Vai, los chicos de Iron Maiden
No lo sé, todos estos guitarristas, extranjeros
pero también me gustaba escuchar a la música brasileña
No sé, Caetano Veloso, no se, el Egberto Gismonti
Es
No sé, Edu Lobo, estas personas
Y en mi casa
Me recuerdo que vivía en el edificio de Tom Zé
Que es uno de tropicalistas, ¿verdad?
Y mi madre tenía un vinilo de los tropicalistas
Y allí, en mi casa , era así
Mis padres no son músicos ni nada
Pero tenían como estos , Chico Buarque y todos estos las personas de la MPB
Como los verdaderos músicos, ¿verdad?
Tom Jobim, Vinicius de Morais
Y mira
Y me encantava tentar tocar esas canciones y no lograva
Era más fácil para tocar, repentinamente, una canción de Iron Maiden
De que la comprensión de la armonía de Toninho Horta
¡Mucho más fácil!
Es
Entonces, mucho más fácil
Yo decía: "¡Caramba , yo quiero aprender esto aquí también!"
Porque, yo creo que la gente está correcta
Isto que es nivel musical, ¿no?
Esto que estoy escuchando de Rock' n ' Roll de repente ní es tanto
Entonces me quedé con eso en mente
Y cuando me propuse a estudiar música
Entonces, iba mucho en los brasileños
Así que
Tienes la oportunidad de se encantar, llegar a descubrir , conocer más
Y siempre estudié guitarra, siempre toqué
Anh
Armonías, intente hacer una lista armónica
El descubrimiento de estos caminos musicales brasileños
Entonces ustedes conoscen los ritmos: "Baião , Maracatu" (Tipicos do Brasil)
Diferentes tipos de samba
Vá se ahodando más, ¿verdad? Cada vez más
Entonces, de nuevo una vez que la conexión pasa a
Sea una cosa del estudio y descubierta, ella se convierte en un gusto
¿En el final? Una vez más
Sí, y ya había mezclado el gusto que yo oía
En mi casa , tocaba más de MPB
No tengo padres rockeros ni nada
Y la música erudita también
Entonces yo también tenía esa curiosidad en la música erudita y tal
Y entonces
Me recuerdo que mi padre me dió un disco de Paco De Lucia:
"Oh, estos chicos son buenos, ¿Ok? "
Ya sabes, como
Y luego que escuchaba, decía "¡Nuestra!"
Los chicos ya estaban
Así, mientras que
Qué pasaría si
El virtuoso, principalmene, tú verás los virtuosos de la guitarra eléctrica
Lo rock de los años 80, que es Steve Vai, Satriani, estos chicos
Malmsteen
Tú verás
Si toma varios estilos de música
Bueno, los virtuosos de la música erudita han estado allí durante siglos
Los chicos de la música griega ya están, siempre tuvieron, ¿no?
Con este virtuosismo
Pero, en el Jazz, y luego George Benson, estos chicos
Que empiezan a escuchar algo de los años 60, y decir:
"Los muchachos están tocando guitarra pra caramba."
El Django Reinhardt, años 30, jugando mucho y tu dices:
" Paras ahí, entonces, no es que estos chicos son genios de los años 80
Se trata de una línea de tiempo
Sólo iba por un estilo que no se ha hecho mucho esta cosa
de virtuosismo, el virtuoso
John McLaughlin en los años 70, y
Y Egberto Gismonti, estos chicos de Brasil también
Jacob do Bandolim, de los años 50, super
Estos "choros" allí (Choros= instrumento nacional)
El virtuoso perfil, puede suceder en cualquier estilo
Exactamente, ¿verdad? Pero eso es cuando se descubre la guitarra eléctrica, y tú dices:
"¡Por Dios!"
¿Crees que lo que estás escuchando es el tan grandioso, ¿no?
Entonces usted tiene que empezar a mirar para atrás y decir:
"No, isto aquí ya viene de mucho tiempo."
Y entonces, siempre he tenido esta curiosidad
Así que estaba absorbiendo cosas de otros estilos y otras épocas
Pero siempre, mis ídolos eran los del años 80, 90, lo que sea
Steve Vai, Satriani, Greg Hall, ya sabes, estos tipos, ¿no?
Porque vi que se aplicaba en las técnicas modernas de la guitarra eléctrica, ¿correcto?
De "Two Hands", "Sweep" y todas esas cosas
Pero creo que es importante romper esta especie de tabú que las personas tenien?
Por muchas veces
¿No les agrada la música brasileña?
Es
Bueno, es fundamental. Qué ocurre
Entonces, para mí, ya que era una cosa, de una cierta manera, natural
Cuando empecé a tocar con amigos que la etapa de los 16, 17 años
Entonces mis amigos eran más Rock.
Vi que había un diferencial, lo poco que sabía
Yo no tocaba igual a los chicos que tocaban música brasileña
Porque no estava en neste medio
Pero lo que yo sabía de la música brasileña, me di cuenta de que era un diferencial
Yo estaba estudiando armonía, la improvisación
En cosas que se vuelven más complejas que simplemente escuchar Metallica, por ejemplo
Y entonces vi que había un diferencial, así que aposté nisto
Como posicionarme dentro de los grandes músicos que siempre
Otros amigos guitarristas, y tal
Y sucede también hoy, ¿correcto?
Cuando yo voy a tocar fuera, de repente en una,
No lo sé, en una situación en que hay varios guitarristas muy buenos,
Lo que ha ocurrido varias veces
Y propio para el Angra, usted se posiciona y dice:
"No, espere, este chico es de Brasil, él tiene algo de diferente."
Debido a que el día tiene 24 horas, tú vas a estudiar 24 horas
Tú no vas a estudiar 25 , y, ¿Lo entiendes?
Es en la forma en que se diferencia de los otros
Que se encuentra su posición como artista y
¿La identidad, es una identidad, correcto?
Y nosostros no podemos desechar estos siglos de la música brasileña que tenemos
Tienen que usarla
Tuvimos una entrevista con Rafael aquí
Una charla muy similar a esta
Y él habló con nosotros acerca de las expectativas, el futuro del Angra, noticias
Y el público parece muy satisfecho con el Fábio Lione
Y más especialmente con el regreso de la banda a activa , en el escenario
¿Qué es lo que quiere para el futuro del Angra, lo qué esperas?
El principal, así que, a banda está muy contenta
Con esta
Sobre el Fábio fue una idea que tuvimos al final del año pasado
Porque nosostros teníamos una invitación para tocar en el mayor crucero del metal
Que sale de Miami y tal, con varias bandas grandes y tal
Y
Y no queríamos perder la oportunidad de tocar en neste crucero
Pero estábamos sin vocalista
Y estábamos escuchando material de los cantantes brasileños
Para elegir quién lo haría y como
Entonces lo ideal sería llamar a un tipo neutral
Sería un tipo que ya tiene una carrera
Procedent de Europa
Porque si llamásemos un brasileño
"Ok, va a ser este hombre." ¿Cierto?
Así que para evitar esto, yo he dicho:
"Vamos llamar a Fabio, que es nuestro amigo
Le agrada el Angra, nos conocemos desde hace mucho tiempo."
Y
Entonces, él aceptou . Era un pequeño concierto, porque era una festival , ¿no?
Luego no era un concierto duradero
Él aprendió las canciones para el concierto, y fue super legal
Y fue genial para el público, tenía seguidores de Angra
Tenía varias personas que no conocían la banda, y fomos descubiertos
Porque Helloween, In Flames, no sé, una gran cantidad de banda estaba allí
Y funcionó bien, internamente en la banda también
Con Fábio, la banda
Nosotros nos quedamos dentro de un navío por cuatro días
Él es un hombre tan, ¿ él es tan bueno astral como aparenta?
Super
Nosotros seguimos el concierto aquí en Belo Horizonte y él tenie un bueno astral
Super. Exactamente. Super.
Y, él tipo ya canta hace mucho tiempo, ¿verdad?
Ya sabe como funciona todo
Entonces es bueno llegar a un chico super experiente también, ¿verdad?
En nuestro caso, ya tenemos esa experiencia
Así que
Todo dió bien y nosotros fuimos invitados a un concierto en São Paulo
También en un festival, " Live ' n' Louder " y luego ocorrió la idea:
"Ora, vamos"
Y entonces, varias personas empezaran a hablar, promotores de conciertos
"Nosostros queremos este conciero ahí, queremos esse concierto ahí"
Y entonces decidimos, entonces
Hacer esta excursión que hicimos ahora en Agosto
Que culminó en la grabación del DVD, ¿no?
Pero todo fue sucedendo, Orgánicamente, así
Y el DVD apareció: "Vamos a hacerlo o no ?"
Ya estaba programado el concierto en São Paulo y no sabíamos si
No sabíamos si íbamos a grabar un DVD o algo así
Y entonces decidió hacer porque estava
La banda estava bien, estávamos con fama, estava en un buen tiempo
Y luego ocorrió. Y saldrá ahora. En breve
¿Usted tiene una expectativa de que
Todo el mundo está torcendo mucho para que Fábio, alguien, la banda continue?
Oh, no. Estamos súper emocionados, super centrados allí
Porque lo que hicimos este recorrido fue muy bueno
Ahora ya decidimos grabar este buen momento, justo en DVD
Y ya está hecho el DVD, ya va a la fábrica, en el fondo
Estás lista ? Fue, la grabación fue del 25 de Agosto, correcto?
Sí
Y entonces, todos están muy comprometidos
Y eso se nota en la emoción, por qué nosotros nos separamos
Ya fuemos editar, han estado haciendo las cosas y haciendo la autoría ahora
Y ahora va a la fábrica
Así que creo que
Finales de Octubre ya estará en la mano
¿Lo entiendes?
Entonces demuestra que estamos muy contentos y entonces el siguiente paso
Tendremos un poco más de conciertos en Noviembre, que ya están marcados
Hay Belén y San Luis marcados
Hay otros allí que estamos cerrando
Que para nosotros, es malo hacer la publicidad que todavía no está al 100 %
Si no testificar
A veces hablo cuando está 100%
Y entonces tenemos que pensar en un nuevo disco
Usted tienen un show en ***ón
Oh! Hay un show en ***ón tambíen, incluso ahora en Octubre
Es, 21 de Octubre
Y la gente de allí gosta
Es un festival estupendo, estamos muy bien posicionados
Sí
Mire, segunda banda principal de la noche, así que
Con Stone Temple Pilots
Pero los japoneses les encanta, cómo hablan Angra ?
Ellos tienen una manera
"Ángora"
¿"Ángora"?
Sí
Es porque me acordé de que el anuncio de un video antigo
Ah, sí ? Lo sé, lo sé, lo sé . "¡Angora!" " ¡Angoratis! "
¿Lo que usted ha planeado para una carrera en solo?
Amigo, así que, hice un DVD, amigo, es
De hecho lo hice, yo grabé en el Auditorio Ibirapuera
En São Paulo, que es un teatro super hermoso allí en el Parque de Ibirapuera
Es un teatro de Niemeyer
Y fue en el medio de Junio
Y yo hice este espectáculo allí. Está listo también el DVD
Está solo terminando la capa
Y 368 00:15:13,571 --> 00:15:15,486 Fue muy bien, por la noche
Porque yo tengo este lado de Brasil
Hice un disco llamado "Universo Inverso "
Que tiene un pianista cubano, ¿verdad?
Los músicos brasileños, no tiene nada que ver con el rock
Y quedá una "fusión" de Brasil
Y hay mis otros discos
Mi último disco llamado "Sounds of Innocence"
Tiene Virgil Donati en la batería, ¿no?
Eso no es un súper baterista de los más respetados en el mundo
Así que
Yo dije: "Yo quiero hacer este espectáculo con todo esto."
Y aún tocar la guitarra, porque yo no tengo esa uña, pero
También tengo un poco así, ¿verdad?
Yo quería tocar la guitarra
Pero usted toca muy bien
Entonces
Siempre tuve un sueño de hacer un espectáculo que tuviese todo
Que mostrase que el lado brasileño, como estábamos hablando
Toma esta mano del guitarrista elétrico que yo crecí estudiando
Guitarristas eléctricos americanos y europeos y tal
Y lo de la guitarra
Y, finalmente, así que hice este espectáculo en el teatro
En Auditorio Ibirapuera
Entonces hay un "set" en que somos yo, Felipe Andreoli
Virgil Donati
Y hay algunas canciones con el percusionista cubano también
Entonces todo se desmontó
Tocó batería, entró piano, y no sé que
Luego hizo el concierto con los chicos de su álbum "Universo Inverso"
Algunas canciones,
Y también hay un momento de la guitarra solista
Cerca de tres canciones
Y hay un momento que yo llamo a Rafael para el escenario , así
Y tocamos una canción de Angra en la guitarra
Y
Fue muy bueno también, porque es un teatro
Es diferente del DVD del Angra , en que hay muchas personas, ¿correcto?
Y se trata de un teatro, que estaba lleno, y tal, pero
ambiente de teatro, ¿verdad? Es diferente
Y
Y ya está listo también. Es que, cuando lo hice
Yo no sabía que iba a tener el del Angra, ¿Cierto?
Así culminó que
Es
Daremos a lanzar estos DVDs en al mismo tiempo
Pero fue genial. En breve
Le di el nombre del DVD de " White Balance"
Ustedes que tienen cámara allí, ustedes saben, ¿correcto, lo que es un "White Balance" ?
Es cuando se arruma las tres
Pues bien, es el color es su esencia
Así que yo quería dar un significado
Cuando usted toca en el palco que es
Es lo que es, ¿verdad? Expuesto
Sí
Y puesto que se tiene Niemeyer, el teatro todo blanco
Me gustaría que hubiera algo que ver con el "blanco"
¿Cuál es la suma de todos los colores
Me voy a poner
Generalmente tenemos esta sinestesia entre color y música, ¿no?
Ah, este acorde es de color, no sé qué
Cuando pienso en Lá pienso en rojo
Creo que en Ré pienso en verde
Pienso en Mi pienso en azul
No sé si usted piensa de esta manera
No, yo no pienso en azul para Mi
¿No?
No
¿Ves? Cada uno tiene sus colores
Para mí es más verde que azul
¿Lo Mi?
Sí
¿Es?
Sí
¿El más grande?
Sí
¿Ves? Bueno, después nosotros discutimos esto
Pero de todos modos
No estoy diciendo que tu estás equivocado
No, nadie está. Cada uno tiene una percepción
Se podría pensar, no lo sé, en tu abuela cuando toca Mi
Pero es verde
Mi- más grande
Estoy jugando
No, está bien
Pero hay una cosa. Yo di el nombre de "White Balance"
Sería entonces " Sin filtro", ¿verdad?
Estás ahí en el escenario tocando todas las notas, el blanco
El blanco significa " todos los colores", sí, "Todas las Notas"
Y
Usted aproveitou el tiempo para mostrar
Entonces hice los tres colores
Lo que te apetece, ¿sí ?
Exactamente, y el "White Balance" es el verde
Los colores que equilibren el verde ,el azul y el rojo
¿Estoy cierto?
Entonces
El rojo representa el rock
El azul representa la guitarra acústica, guitarra, más tranquilo
Y el verde es una representación de Brasil, ¿no?
Música brasileña
Así que este es el concepto del concierto
Sí, el personal
Los estudiantes de guitarra eléctrica conocen varios vídeos en los que
usted enseña riffs de Angra,
Usted mostra las cosas de su carrera solo, hace comentarios
Consejos
Y ¿Cuál es su opinión acerca de esta forma de enseñanza?
¿Crees que este tipo de enseñanza legal?
Usted recibe comentarios positivos de los chicos en esto?
El tipo dice: "Oye , he visto el vídeo, fue útil"
O, no, presupuesto. Mucho, amigo
Vi el vídeo. Fue muy útil
¿Sí?, ¡que bueno!
Tengo seis lecciones en video, entonces
Antes del Angra existía hasta ahora
En el período que nosotros estábamos grabando el demo
Hice una lección de vídeo
Fue una de las primeras lecciones en video que tenían en Brasil
Se llama "Guitarra Rock"
Estoy con una guitarra eléctrica rosada allí, muy antiguo
Tiene en la Internet
Y también llegó a vender, los chicos volveran a editar en DVD
Y tiene una gran cantidad de vídeo aula de Mozart Mello, Chispa
Todo este tiempo también
Y
El Angra ni existía y
Y de repente, aquella lección de vídeo
Enseñando cosas de rock en portugués
Porque hasta entonces solo las cosas guiri llegaban
Fue en 1992, ¿Ok?
No había
Entonces, de repente, distribuídas por Brasil
Que los chicos tenían una distribución
De pronto, entonces
A lo largo de los años, fui conociendo personas que decían
"Ora, aprendí a tocar con su video aula... y no sé qué, chico"
Siempre me quedé muy contento de escuchar esto
Lisonjeado
Y no sé si una vídeo aula fue aquello todo, ¿sabes?
Porque
Tenía una historia. Grabamos el video aula toda la tarde
montó en la mañana, todo el día, haciendo la grabación del vídeo
Cuando terminó
No sé qué hora era, unas ocho da noche
después de todo el día, repitiendo
El hombre dijo: "Meo, se olvidó de poner en el Super VHS."
Porque era VHS, ¿verdad?
Sólo que no era la VHS normal, fue lo Super
Para grabar en una matriz y luego generar copias
Tuvo que ser registrado en llavecita Súper VHS
Y el chico se olvidó de poner
En resumen, todo lo que hicimos, no he valido nada
Entonces le dije: " Bueno, vamos hacerlo de nuevo, ahora. "
¿Cierto?
Y allí estaba el camarógrafo, los chicos cogieron una pizza
Estaban comiendo y durmiendo con la cámara, va mirando
Y yo grabé toda la video aula de nuevo, así,
Entonces, los que miran, ven lo que estoy hablando muy rápido, así
Porque, tipo, vamos allí para terminar esto aquí
Pero fue una video aula que yo ni
Nunca pensé que iba a Brasil entero
Que mucha gente miraría
Que iba a tener en YouTube, que se quedaría para siempre
Pero yo hablo cosas súper rápido de esa manera, y toco
Super rápido también, no sé
Todo en la ansiedad, ¿Correcto?
Y entonces marcó, ¿Cierto?
Luego, más tarde , en 2000 y unos pocos que hice esto "Mejores Riffs"
Angra y versatilidad técnica
Luego tomamos una producíon mejor
Además, era otro momento como éste, ¿no?
Y
El Sydnei Carvalho contribuyó a la producción, en ese momento, entonces
Porque sabía que era genial hacer una video aula
Y ya había pasado mucho tiempo, y quería hacerlo de nuevo
Y luego, en 2008, más o menos
Lo hice "Guitarra para Principiantes"
Le dije: "Ora, guitarristas eléctricos
Apenas los chicos dan consejos de como hacer una "Bend", uno no sabe lo que"
Hice allí, y apesar de estar jugando cosas difíciles también
Creo que los chicos piensan, "Ora , principiantes, dónde, ¿Cierto? "
Pero en el momento de enseñar, creo que yo enseño cosas más sencillas
Y en tiempo de tocar, yo toco mis canciones
Doy algunas demonstraciones de mis canciones
Y
Y más allá de eso hice otra fusión brasileña
Mostrando algunas cosas sobre la armonía, mezclando
Siempre creí mucho en las videos aulas
De las personas
Ahora bien, es obvio, ¿Correcto?
Porque con YouTube, es obvio
Es
Pero desde de siempre, chico
Tenemos aún , tenemos mucho que ver con eso
Por supuesto. Yo siempre
Bueno, he aprendido mucho con las video aulas gringa, mucha cosa
Tuve clase con Mozart Mello, siempre tuve clase
Con las videos aulas que podríamos
Comprobámos fuera, o alguien traía, copiaba, lo que sea
Siempre. Aprendí mucho.
Aquí en CifraClub, también tenemos una respuesta muy positiva
Por tener esa meta de publicar el material y de enseñar a las personas
Muchas cosas, lo que es interesante, que las personas desean
Diferentes estilos y tal
Diversos
Y siempre tuvimos una respusta muy buena
Sí, porque en el pasado, el chico tenía que comprar un libro con los acordes
Era únicamente de cifras
Y
Y entonces el libro de partituras, que era mejor, o un ""songbook"
Hoy en día todo está en la Internet
Y mis video aulas , encuentras para vender
Pero las puse en el canal oficial : Kiko Loureiro
Hay las video aulas allá, para el chico ver, independiente y no necessita pagar
Para todos tener acceso
Para los chicos también tener acceso
Quiero decir, si el tipo quiere comprar el DVD para ver todo el negocio, paga
Si tú no quieres pagar, también está bien, assiste en el canal
Legal. Extraordinario
Y estas personas tienen una gran cantidad de nueva información
Una gran cantidad de personas usa esta información y la asocia a talento
Practica, y tiene mucha diciplina
Y tiene un grupo de jóvenes músicos que es muy competente
¿En este grupo de jóvenes músicos, tiene un nombre que le llama la atención ?
Así, cualquier estilo , cualquier instrumento
¿Quién le ha visto últimamente?
No tiene que ser una persona "nueva" necesariamente, pero que apareció
¿Dentro de la guitarra eléctrica, ¿estás hablando? ¿En general?
Dentro de la guitarra eléctrica en general, a su gusto
Oh, tiene el Bruno Valverde, que toca conmigo, batería, y tiene 21 años
Impresionante
Sí. Usted puede ver los videos en YouTube, porque hay en el canal
¿Quién más?
Un chico que ha escuchado en los últimos tiempos
O alguien que hable con usted, " Ora, Kiko, mira a este hombre."
Bueno, eso es lo que estoy hablando aquí
El propio Felipe, cuando apareció
cuando entró en la Angra tenía 20 , 21 años, ¿sabes?
Nuevo
Tambiém, así
Se trata de una generación diferente
Luego tenemos Bruno, entonces estamos aquí en BH
Tiene Eloy, Sepultura , la misma cosa, ¿verdad?
Y
Ahora, del exterior, tiene muchas personas, chico
Tiene los chicos
Los chinos de dos años de edad, tocando mis canciones, ¿sabes?
Tiene un japonés que así que salió mi disco con "Virgil Donati" tocando
Que no es fácil para as baterías, y grabamos
Y he grabado con el percusionista, un "Call Bell" junto con el "groove" y tal
En isto apareció el japonés, de 8 años de idad
Tocando "Virgilio" y la "Call Bell" no ritmo
Y fue justo después de que salió, ¿no?
Pero no vale la pena. ***ón no vale, no
Es entonces asiático está fuera de la cuenta, ¿no?
Voy a citar a 5 chicos
Y quería que tu los defina con pocas palabras
En realidad, es, creo que dos de ellos ya han aparecido aquí
Hoy ya hemos hablado de ellos , en realidad
El primero de ellos es John Mayer
Oh , él vino aquí hoy?
No , no hablamos sobre él
Dos de los cuales están aquí
Lo sé, lo sé, ¿es para hablar de John Mayer?
Sí
Amigo, bien, hay algo que incluso voy a decir
Cuando vamos a hablar de guitarrista que toca bien y tal
Aquél chico que se ve en YouTube en su habitación y tal
Esto yo miro e me quedo impresionado con un montón de cosas
Como con los japoneses y tal
Pero hay otra cosa, que es el chico que puede
Tipo, salir fuera y hacer, tener una carrera y tener una identidad
Se posicionar con la música que quiere hacer
Lo que él quiere pasar, para ser realmente lo que quiere decir:
"Yo soy así, yo soy esto, esto es lo que yo quiero que va a la gente."
Sea como tu quiera llamar esto, pero tiene una carrera
Porque el hombre cree que esta allí
Al final de su carrera es cuando él puede hacer un disco, ¿no?
Por lo menos, en la realidad, la carrera comienza allí, ¿verdad?
Cuando terminó el disco, lo puso, él dice: "Ahora empecé", ¿verdad?
Entonces esto, as veces, puede ser cambiante, tal vez estoy con un pensamiento viejo, ¿correcto?
Tal vez lo YouTube sea esto mismo
El chico está en la habitación y la carrera de el eres esto
Y eres o que irá a valer la pena en el futuro
Pero bueno, sigo siendo de la vieja guardia
Que piensa, caramba, que si nos fijamos en el trabajo
Incluso de Angra, así, que aquella fase
Estábamos así, en esta etapa nosotros deseábamos decir esto
Y los discos están aquí
Mis discos incluso, cuando hago algo más brasileño
Está ahí, lo que quiero decir, pasar
¿Quieres decir una especie de: postura y la arte conceptual
Postura, concepto artístico
es porque así el chico simplemente improvisa
sobre una base, es genial , el chico puede impresionar con Licks y tal
Pero ¿cuál es la postura artística? ¿Cierto?
Si una posición como un gran improvisador, y cuenta con varios tipos de Jazz y tal, ¿no?
Y también puede ser, salír en la calle y la gente siempre va a ganar con sus solos, ¿verdad?
Pero luego tienes una carrera como la de Hamiltom de Holanda, por ejemplo
Hay otro nivel, ya que se está viendo todo en general
No sólo para abarcar la música, es lo que dices, ¿de acuerdo?
Su concepto artístico global, ¿no?
Y no sólo es el suelo o lo "lick" que aprendiste, muy interesante
En él se entrena mil horas por día
Y entonces un día usted hace como nadie más lo hace
Pero es diferente, ser querido por la gente
Las personas te llaman para tocar en diferentes ciudades, países y tal
Se trata de una construcíon de carrera que algunas veces
Si usted lo pone como un requisito
Ahí, de todo aquel montón de guitarristas que consideramos legal
Empeza a quedar alguns , ¿verdad? Son pocos
¿No eres verdad ? ¿Estoy cierto o estoy errado?
Creo que hay pocos
Pocos, es decir, y John Maye, que usted preguntó:
Por qué me vino a la mente, es un de ellos
¿Por qué un tipo que toca la guitarra eléctrica muy bien
Podría ser un gran "Bluezeiro" y tal
Pero él dijo:
"No, voy a colocarme así que"
Quiero decir, sé que he visto su entrevista
Y él había ofrecido su balada
Fue SONY quien hizo pasar a la cara, no era lo que él realmente deseaba
Pero estalló y entonces él también era una especie de galán, el guitarrista eléctrico y tal, ¿no?
Pero como guitarrista eléctrico, como músico es fantástico, ¿no?
Pero entonces él puede hacer una carrera
El nuevo disco tiene otra sonoridad, ¿no ?
Así lo hace un "branding" de la imagen
Lo que quiere gastar, y
¿Cual es el otro chico que vas hablar? Probablemente
Vamos a ver si todos tienen esa carrera que estábamos hablando, ¿verdad?
Es, el siguiente es el Guthrie Govan
Entonces, Guthrie Govan, él
Él apareció en YouTube, ¿verdad? Lo sé, yo he tocado con él
Él apareció incluso, en última instancia, en YouTube, ¿verdad?
Es super experiente, así, ya toca
Exactamente, ya tiene cuarenta y pocos años
Él apareció en 2007, ¿no? Más o menos
Él estaba en Brasil ahora
Yo he tocado con él en algunas situaciones así y
Es impresionante, el chico tocando es impresionante
Y es uno de esos tipos que es como un improvisador
El chico conquista con la improvisación otros chicos, impresionante
Y con la técnica y tal
Pero aquí, apareció en 2007 y tiene un álbum en solitario
Ahora tiene los "Aristocrats", tiene dos
Así que su carrera es, ya lo veo
Su carrera está en expansión
Sí, sí, pero a partir de 2007 , el chico tiene 40 años
Inicia cuando apareció, pero es fantástico
El tipo es el mejor chico que tenemos, así que , tú ves, es , ya vi, ¿verdad?
Situacíon de tocar yo y él cara a cara es
Otro mundo , ¿verdad? ¿Lo entiendes?
Tan rápido que el tipo ha ganado, una gran legión de fans
Toca con una gran cantidad de personas también ¿no?
Usted está acompañando un montón de artistas
Toca, ya acompañou bandas, entonces
El siguiente es Paco de Lucía
Muy bien, entonces estás hablando
Estás hablando de carrera
Exactamente, no se habla de un icono, una leyenda viva mismo
El chico tiene su estatua en la ciudad y que está tocando allí
Entonces sería lo ápice de esta licitación da misma carrera
Y ves toda la trayectoria de él, lo que él hizo
Altas y bajas, así , en términos de carrera
Porque él había tenido un alto que el "Friday Night in San Francisco"
Que es un álbum en vivo allí con Al Di Meola y John McLaughlin
Que vendió, no lo sé, más que, millones de copias
Sea un álbum instrumental de los chicos de la escala de la guitarra eléctrica, ¿verdad?
Tipo, impensable
Y con aquel disco sí, fuera algo de vender, no sé, millones
Fue uno de los álbumes más vendidos
O tal vez el disco de mayor venda, instrumental
Después de "Kind of Blue", de Miles Davis, probablemente, o alguna cosa así
Y, Miles Davis es un gran ejemplo de un hombre que siempre supo
Cuando via que él estaba dejando de lado aquel conceito
Se transformaba y creaba otro y venía, ¿no?
El chico llegó con "Bebop", el " Cool Jazz ", con " Free Jazz "
Con " Fusion", y hasta un poco antes de morir
El chico ya estaba mezclando Hip Hop con
Quiero decir, nadie lo hizo, el hombre siempre estaba por delante
Esto para mí es un artista y un músico "top"
Como es el caso de Paco de Lucía, de quien hablastes
Siempre he oído el chico, ¿no?
Cuando quiero escuchar algo para relajarse
Yo siempre escucho algo de guitarra
Usted ha hablado de su padre mostrándote, ¿Correcto?
Sí, una vez mi padre me compró un disco doble de modo recopilatorio
No lo sé, y no dejaba de oír directo
Si la cuestión es de carrera, que ya se habla de su infancia
La adolescencia, el chico tenía una carrera muy fuerte
Él es un hombre que
Es, él fue el primer hombre
Ora, tiene varias cosas
Esto lo digo, esta postura, tipo
Él era el primer chico para tocar sentado con las piernas cruzadas, del flamenco
Él fue uno de los primeros, comenzó
Porque los chicos solo tocaban aquí, en esta región
Luego pone el capo y reproduce el medio con la misma
Él fue y empenzó a improvisar, andar con los chicos de Jazz, ¿verdad?
Con estas, Al di Meola, y tal
Fue el primero a tocar
Yo no sé cual era el teatro , en el
En el teatro de Madrid, el principal
Sólo tocaba musica erudita, fue el primer chico popular
Para ser aceptado allí
Para ser es , Y apiño
Por lo tanto, hay una buena biografía de él
Una película , un documental
Mostrando todo esto hay
Y lo que digo que es carrera
la vida del hombre con sus puntos de grandes hechos que hizo
Querendo llevar
¿Por qué quería en el fondo?
Llevar el flamenco, su música, al mundo
Funcionó
Funcionó
Funcionó muy bien
Claro
Yo tengo una
Porque el flamenco, tú hablas: Flamenco igual Paco de Lucía
Tú hablas: Tango igual Astor Piazzolla
Entonces tú vas hablar sobre guitarra
Sí, él es una gran referencia, así
Exactamente, el hombre llega a ser casi un sinónimo del género
Tú hablas: Guitarra igual Jimmy Hendrix
¿Cierto? Estas personas tienen que ser siempre nuestra referencias
Hay un hombre que siempre acompañan a los videos de él
Un ídolo para mí , que se llama Tommy Emmanuel, un australiano
Muy bueno
Lo vi hablando de Paco en otro día, que fue a un concierto de Paco
e que fue una de las experiencias más renovadoras y significativas
En su vida
Es un hombre, ya va a hacer 60 años, Tommy
Y se quedó impresionado, así
Sí, Tommy
Es un trabajo muy transparente de Paco, claro, hasta hoy
Sí, sí. Tommy Emmanuel vale la pena para los chicos que
Si conocen o no, no lo sé
No veo mucha gente hablando en Brasil
Pero, en Europa, el chico
Su agenda es fantástica
Era guitarrista de guitarra eléctrica
Sí, él estaba tocando con una Tele
¿Si?
Así que, él dice que fue en un momento de
su concierto siempre tenía un momento acústico
Y luego las personas fueron:
"¡Nuesta, esta es la mejor parte del espectáculo!. ¡Esta es la parte emocionante del concierto!"
Y entonces él percebió y dijo:
"¿Sabes qué, voy a hacer un show solamente acústico?"
Y él toca demasiado, es gracioso
Sí
En el escenario, va súper bien y
Es una importante referencia que Fingerstyle
Desta oferta que tiene
Sí, es a la vez tradicional y moderno, ¿no?
Exactamente
Él transitó bien
El tipo siguiente es Andy Timmons
¡Oh! El Andy Timmons
Uno de los chicos que he visto en vivo
Y fue uno de los sonidos de guitarra más bonitos que he escuchado
Sí. Es impresionante, hombre! Persona espectacular, también
Un gran tipo, simple, y el sonido de su guitarra es increíble
Incluso una vez escribí en "Guitar Player" sobre ello
En la revista , en el blog. Porque
Hicimos una materia para "Guitar Player " americana
Que un chico, en su habitación de hotel, quería hacer un pequeño video
Y colocó una continuación, puso un amplificador de este tamaño
Con un pedal de distorsión, no sé qué marca era
Y dijo: "Toca allí"
La cosa más
Para salir en la revista
Entonces hice allí, los robados, que a veces tenemos
Pero ocurrió
Y luego, poco después, se unió Andy Timmons
También estaba allí, se quedó en la habitación allí
En la habitación del editor de la revista, en la cama del chico
Con la su maleta abierta
Estados Unidos es todo esto, pero a veces tienen estas cosas
Así que
Andy Timmons tomó la guitarra , conectó en aquel negocio
Salío aquel sonido de su álbum, me quedé impresionado
"Vaya, este chico es muy jodido."
¿Cierto? Tiene un buen tono, canciones de buen gusto, también
Pero no es un chico nuevo
No, no
Y tiene varios discos muy buenos, ¿eh , el más reciente
Él hizo " Sargent Peppers", de los Beatles también
Y
Que también es un amigo nuestro, el chico. Ricardo Capelli
Es un tipo que hace espectáculo en Italia , que también
Él toca una canción de los Beatles en el programa, y luego
Este Ricardo, promotor del concierto, dijo:
"Oye, ¿por qué tú no haces un disco?
Porque es la mejor parte del espectáculo. ¡Es la más legal! "
Entonces, que a veces es agradable tener
Las personas que ayudan, ¿no?
El objetivo es, lo que quiere la carrera
Por supuesto
Usted tiene que estar conectado
Es otro punto de vista
Tienes que estar conectado a lo que la gente dice de ti
la perspectiva que la gente tiene acerca de usted, ¿eh ?
Cómo, casi como un producto, ¿verdad?
El chico se entera de que el público le gusta o no le gusta ese producto
De aquel nuevo producto, y tal
Tú oyes. El chico le da
Luego se escucha aquí: "Oh, esa parte del show es el más legal. "
"Oh, esa parte del show es el más fresco." ¿Cierto?
Cuando grabé el "Universo Inverso", que fue un estilo más de Brasil
Fue un poco así, porque
En "No Gravity ", que fue mi primer disco en solitario
Cuenta con dos pistas de guitarra, sólo guitarra, bien brasileño
canción corta, ¿Correcto?
Entonces varias personas
¿Qué son?
Una llama "Beautiful Language" y la otra "Choro de Criança"
"Choro de Criança"
Sí
Poní una viñeta para mostrar el lado brasileño
Pero no iba a hacer todo el disco porque no
Pero, la parte que más me gusta es ésta
No guitarristas eléctricos, pero otras personas
Escuché: "Oh , es la parte más fresca del disco."
Entonces yo estaba en la duda:
Será que a los chicos gustan, porque
En medio de tanta nota viene un oasis para el chico relajarse
¿O es por que realmente las canciones son buenas simplemente?
Y entonces yo dijo:
"Bueno, lo intentaré."
Y luego vino el álbum "Universo Inverso " muy centrado en la música brasileña
Así que estaba escuchando
Pero teniendo esa cosa de percibir lo que las personas están percibindo de usted
Y tratar de decir: "Bueno, sí, voy a intentar aquí
Y eso va para cualquier persona."
El tipo que se está metiendo en la habitación, y alguien dice:
"¡Nuestra, como me gusta cuando toca este tipo de cosa... Me encanta cuando haces eso... "
Usted comienza a darse forma, entonces, junto con lo que las personas son
Su potencial, ¿no?
Sí, es importante
A veces tenemos una idea fija en la cabeza, así:
"Voy tocar, yo soy así."
Sí
Y ahí está, a veces no es equivocado
No llego e dijo que el chico que está más centrado y tiene más una idea fija
Él esteja
Totalmente equivocado
Porque vemos ejemplos de chicos que tocan la misma cosa
De la misma manera y eso es maravilloso
Pero, por otro lado, tenemos que tener una mente más abierta, ¿verdad?
Las personas nos dan una opinión, dicen algo que falta
Sobre todo cuando se quiere hacer una carrera
Que no se puede hacer un disco así
Un próximo disco un poco diferente
Luego una tercera cosa, para va a otro camino
Una vez de vuelta a la primera, que es la base
Sobre todo con el lanzamiento de su carrera en solitario
Banda es un poco más complicado
Porque banda, el chico, es AC / DC , ¿verdad?
El hombre ve a la banda con ese sonido y lo que es
Si quiere escuchar algo más, va a otra banda
Te ves, muchas personas no aceptan que la banda
Pero el tipo como artista solo
O el tipo como músico
Tiene mucho más posibilidades de estar flotando
El último hombre es Andy McKee
Además, me encontré con Andy McKee
Creo que lo conocí de la misma manera que todo el mundo conoció, ¿verdade?
El chico tocando
Tocar el Internet
Exactamente
Y entonces
Yo estaba en el stand de D' Addario allí en ese momento y conocí
Solo que en aquel video él era realmente calvo
Entonces me encontré con el chico de pelo, y ora, era el mismo tipo
Luego hablé un poco con él y tal, buena persona
Pero, es
Muy bueno, no
Nunca me arriesgué a tocar estes lances así
Estos "fingerstyle" con el chico en los tambores, así
Cuando toco la guitarra, me gusta tocar la guitarra de Nylon
Cosa más brasileña
Pero es muy bueno ver ese movimiento
Hay un tipo que se llama, que también es muy bueno, se llama Petteri Sariola, que es
No lo sé
Pero es más conocido en Europa. Finlandés
También hace alguna cosas interesantes de "groove"
Percusión aqui, Petteri Sariola
Exactamente de la forma en que se escreve es la forma en que se habla
Bastante interesante que todos sabrán
Así que fui a algunas clases con él
¿En serio?
Sí
¿Ha sido interesante?
Sí, sé que el chico allí. Dijo:
"Oh, dáme algunas lecciones de ese negocio que hay, como, tambores".
Pero vi que no era para mí
Hablas sobre la guitarra para nosotros
Es, entonces, tú había me preguntado cuales son los próximos planes
Que yo dije que estrello el DVD, ¿no?
Pero tiene lo estrello de esta guitarra eléctrica aquí
Ya mostramos en " Expomusic "ahora
Pero poneremos en el NAMM
Ahora, en 2014 , en Enero de 2014
El Ibanez
Y entonces, debe haber una gira mundial de las clínicas , para mostrar la guitarra eléctrica
Y esto sucede, usted sabe, em, alrededor de Abril, Mayo
Y
El RG Ibanez tiene básicamente el modelo que vemos más
¿Qué es Steve Vai , Paul Gilbert , Duane Timmons
Todos estos chicos son el modelo
El RG, el formato, digo, del cuerpo
Es lo que ellos llaman, a veces "Super Strat", que está cerca de una "Super Strat"
Aquí está el modelo
Y allí, pero
Pero el formato es RG
Se puso el ambiente más para Strato , ¿verdad?
Sunburst, y visual, las pastillas
Sin embargo, el contorno , la forma de la misma
Es RG
Sí
Y luego, la Ibanez tiene un contorno de S
¿Qué es este contorno aquí
que es por lo general el S super delgada, ¿no?
Así que tengo este esquema
Yo también la dejé, un poco más gruesa , con más madera aquí
Alder, Maple es esta llama
Sí
La idea es que
La Ibanez tiene una cara de una guitarra eléctica moderna, ¿no?
Cuando apareció, fue algo así como, un brazo delgado y ancho
El tipo que hacía tapping, tocar rápido, no sé qué
Cuando apareció
Pero ellas tienen estas guitarras, como de Satriani
Que es ligeramente más tradicional y tiene el brazo un poco más grueso y curvado
Como una Strat
Y luego encontré un término medio
Porque toco cosas técnicas y modernas, pero también me gusta
De un sonido poco más tradicional
Entonces, lo tipo de madera es un poco más tradicional: Alder
Sí
Maple
En lo brazo , ¿no? Escala Rodwood
Pero es moderno, ya que tiene influencia, tiene 24 casas
Pero luego dejé con 5 posiciones, que no tenía antes, ¿no?
En K1, en mi guitarra,
Que tire y tiene más sonidos aquí
Y
¿Qué más puedo decir?
Ella es gradual
La japonesa ven se graduando
Pedimos que hacerlo desta forma, para tener más acceso
El cable también dispone de esta entrada aquí, un poco diferente
No sé si la cámara llegue
Y
El cable no se escape ni nada
Tampoco lo hizo, para no bajar, ¿verdad?
No huir ni nada
Para no sentir que el cable pasa a la tierra
Sí, exactamente
Sí, es revés
Sí, por aquí. Ya entra directo en la correria por aquí
Detalles. Que hay detalles como legal y tal
Eso hace una diferencia en el instrumiento, ¿no?
Sí, se trata de los detalles
Porque yo no quiero una guitarra eléctrica de lujo
Lleno de cosas, mil pinturas, etc, no lo sé
Fuego que sale
¿Por qué es una guitarra que va por todo el mundo?
Luego tú entrará en una tienda de la India, y verás esta guitarra eléctrica
Y yo no soy conocido en todo el mundo
Además, ¿no?
Eso es algo que yo también, es
Si nos fijamos en el Ibáñez
Estoy muy contento de estar en este equipo brasileño en un grupo Ibanez
Porque en Ibanez , los chicos son:
Paul Gilbert, american
Andy Timmons
Will
Satriani
Herman Li, quien es el Inglés
¿Los chicos de Slipknot
Tiene, ¿Quién más, los chicos de Korn
Es americano, americano, y un inglés, americano
Así es
Es bien seleccionado
Es una marca que los chicos piensan demasiado, toma
Es, para elegir quién va a usar la marca
Así yo quedé muy contento por la invitación
Sí
Al entrar en este selecto grupo de Ibáñez aquí, con la guitarra eléctrica firmada
Y ahora realizamos viajes mundiales a revelar
Y ahora el lanzamiento en Enero en el NAMM
Y con un instrumento que es más versátil
Él es muy versátil
Lleno de características, él termina siendo más útil para más gente
Exactamente
Y no sólo vinculada a su nombre
Sí. Y funciona bien para mí, porque yo también
Nosotros tocamos diferentes estilos
Yo toco diferentes estilos
Yo los espectáculos del Angra, va muy bien
Pero si toco una Fusión, o cualquier otra cosa más Blues, también se enfriará
Legal
Y los "pickips", ¿verdad? Me olvidé
Sí
Son los Di Marzio, también, lo que hice con los chicos de Di Marzio
¿Son suyos?
Sí. Hicieran por mí
¿Su modelo?
Sí
Eso está bien, hombre
Y
Eso es más de la mitad de la Paf Pro, la Paf Pro es la
Uno de los principales de él es Paf Pro de 36 años de aniversario, que me agrada
Tiene algunos "pickups" de Andy Timmons que son muylegais también
¿Quién tiene esta buena onda pro rock, si for más pesado
Pero si se toma el aumento, suena muy bonita
Así que este es un medio de onda, un poco más de ganancia
Porque yo toco con más ganancia que Andy Timmons, o lo que sea
Él Paf Pro, que es más tradicional
Pero él mantiene esa característica vintage, un poco , si quieres, ¿de acuerdo?
Esta es la, estoy tratando de hacer un buen término medio
Ella es totalmente versátil
No es la guitarra de metal, y ninguno de época también
Legal , hombre, estás lleno de noticias
Vaya, eso es bueno
¡Buena entrevista!
¡Que Bueno!
Gracias, muchas gracias
Gracias, ya estamos sudando aquí
¡Estamos!
Qué calor hace aquí
La última cosa que quería pedirte era para enviar un mensaje para las personas
Todas las recados
Una nota, nadie
¿Un comentario ? ¡Que cosa!
Estea a vontad, acceso para las personas que accesan
Oh! Sigan accesando aquí, es tan bueno, ¿no?
Mire, aprender música, encontrar los acordes
Ora, ayer tocando con Toninho Horta en el ensayo y me he preguntado:
"¿Qué es eso ahí? ¿Qué es este acordes ? "
Entonces aqui, tiene todo lo que hay, ¿verdad?
¿Los acordes del Toninho Horta para las personas aprenderen?
Los de Toninho Horta todavía no hay
Yo creo que hay que traerlo aquí
No! Las canciones, no tiene "Beijo Partido" estas canciones allí
Las personas colocan mucho material
¡Muy bien!
En realidad es la contribución del usuario
Lo sé, entonce, tienen que estudiar y es aún una referencia mismo
El CifraClub aquí para los chicos que están estudiando
Muy útil para tener acceso fácil a las letras, cifras, solos
El negocio es siempre estudiar, ¿no? No hay otra manera
Lo principal es tener buenas referencias, eso es lo que hemos hablado acerca de la carrera
Y que tiene una buena referencia para usted
De los musicos que te gustan, los libros que lees
De las partituras que compran, las video aulas, los vídeos, en la Internet
Recoje estas referencias, que te hacen tan motivado que se crea una disciplina diaria
Cada semana aparece un interesante video, usted compra un libro o una partitura de musica, ya sabes
Te mantiene motivado
Esta motivación y a que hace que se crea una disciplina:
Muchas horas que estudio
Lunes estudio eso
Martes estudio aquello
El Miércoles es el día para hacer lo que
Ensayar con la banda y esas cosas
Se crea esta disciplina y se convierte en una cosa, parte de su vida
Se crea un hábito y
Y este hábito
A continuación, la guitarra y la música son parte de tu vida
Y tú nunca abandonas este hábito
Y con los años se convierte en un gran músico, sin duda
Porque ella hace parte de su vida
Y el día que no tocas guitarra es el día en que te sientes mal
Así que, tocar la guitarra es siempre el mejor momento de tu día
La creación de este hábito, entonces usted va a llegar lejos
Legal
Chicos, espero que les haya gustado mucho
Gracias, fuerte abrazo, ¡Agradecido! ¡Gracias!